Det sixtinska kapellet (Cappella Sistina) på utsidan är en obemärkt kyrkobyggnad från 1500-talet på det moderna Vatikanens territorium. Men i väggarna som är klädda med sandfärgad sten, är de riktiga pärlorna från renässanstiden inneslutna - verk av Michelangelo (Michelangelo Buonarroti), Sandro Botticelli (Sandro Botticelli), Perugino (Perugino), Pinturicchio (Pinturicchio), Domenico Ghirlandaio (Domenico Ghirlandaio).
- Vi rekommenderar att besöka: utflykt till museer och kapellet
- Se även: Vilka platser i Rom ska jag besöka med en guide?
- Du hittar det användbart: hur man kommer till Vatikanen
Historien
Det sixtinska kapellet byggdes 1475-1481 efter beställning av pontiffen Sixt IV (Sisto IV) för att hedra Marias antagande i himlen.
Platsen för byggande av kyrkan valdes inte av en slump. Tidigare, på denna plats i Rom, var det stora kapellet (Cappella Maggiore), som fick de högsta konklaverna av den katolska prästerskapet. En stor återuppbyggnad av det föråldrade kapellet anförtros arkitekten Baccio Pontelli och ingenjören Giovannino de 'Dolci.
Byggnadschefen beslutade att hålla grunden och en del av den nedre nivån i den tidigare konstruktionen. Under byggandet fick kyrkan 3 våningar, 2 av dem var avsedda för kyrkans behov, och den övre var ett galleri för att skydda soldater. Kapellet i sig representerar också ett exempel på befästningsarkitektur: en rektangulär byggnad 20,7 m hög, 40,9 m lång, 13,4 m bred. Starka väggar och brist på krusiduller dikterades av den turbulenta atmosfären i fragmenterade Italien under medeltiden.
Målningar
Det sixtinska kapellet är känt över hela världen tack vare freskomalerna som prydde dess valv och murar under 15-16-talet. Den allmänna planen för att måla kyrkan utvecklades under byggnadstiden. Byggnaden var uppdelad i tre horisontella nivåer och skulle dekoreras från botten till topp. Den nedre nivån hade enkla dekorativa målningar, den andra nivån ägnades åt händelserna i Gamla testamentet och scener från Kristi liv, återspeglas i Nya testamentet. Den översta nivån var att skildra pontiffarna som fick martyrdomen.
Florentines
Början på dekorationen av det sixtinska kapellet lades av Perugino, en mästare i den umbriska målningsskolan. Han skildrade två målningar från Kristi liv och en från Gamla testamentet. År 1480 var spända politiska förbindelser mellan påven Sixtus IV och chefen för Florentine Signoria Lorenzo de 'Medici den magnifika (Lorenzo de' Medici) något varmare.
Som en välgörande gest skickar Medici mästarna i den florentinska skolan: Botticelli, Ghirlandaio, Cosimo Rosselli och panten låter dem nådigt bosätta sig i Rom och börja arbeta i det sixtinska kapellet.
Florentinerna, med stöd av Pinturicchio och Bartolomeo de Gatta, målade väggarna i den nya kyrkan. Tomterna med 10 fresker utvecklades och godkändes till den minsta detalj av Sixtus IV själv. Särskild uppmärksamhet ägnades åt att kompositioner från Gamla och Nya testamenten harmoniskt kompletterar varandra. Konstnären lyckades stärka intrycket av ikonografiska väggmålningar Piermatteo d'Amelia, som avbildade på bågen till templet på stjärnhimlen.
Tak
Efterföljaren av Sixtus IV, hans brorson Julius II (Ulius II), glömde inte för ett ögonblick vad det sixtinska kapellet betyder för den katolska kyrkan.
Bidrag från Michelangelo Buonarroti
1508 bjöd panten in Michelangelo Buonarroti att återställa befintliga målningar och tillämpa nya.. Hela fyra åren (från 1508 till 1512) tog den berömda mästaren att dekorera valvet.
Det är anmärkningsvärt att vid den tiden Michelangelo ansågs vara en oöverträffad arkitekt, medan väggmålningar var nya för honom.
Samtidigt till skulptören ser Buinarrotis konkurrent, Donato Bramante, som hänt. Bramante var medveten om sin egen väggmålningskandidat, Raffaello Santi.
Taket i det sixtinska kapellet - var en verklig utmaning för Michelangelo.
Förutom att behärska den nya konsttekniken var masteren tvungen att lösa organisatoriska problem. Hur, till exempel, att etablera skogar under taket och samtidigt inte störa kyrkans ritualer? "Flygande skogar", designad av konstnären, monterades på speciella stift till kyrkans väggar. Samtidigt var konstnären och hans lärlingar i den nödvändiga höjden, och prästerskapet fick rörelsefrihet.
Det finns olika spekulationer angående Buonarrotis drift under kapellets valv. Vissa källor säger det befälhavaren arbetade liggande, medan färger och gips rikligt duschade i ansiktet. Egentligen arbetade Michelangelo medan han stodha utrymme för manövrer. Men hårt arbete under kapellet tak skadade den 33-åriga konstnärens hälsa.
Till toppen av det hela, de våta skikten av gipsen som brukade arbeta med färger började intensivt bli täckta med svamp. Befälhavaren och hans assistenter lyckades härleda en ny formel av "intonaco" - en komposition för impregnering av gips, som var resistent mot fuktig romersk luft.
Trots alla ödeens ömsesidigheter dekorerades det sixtinska kapellet med fresker kombinerade till en enda ikonografisk cykel. Michelangelo skildrade målningar som illustrerade nio scener från Genesis. I valvets miniatyrer kan man tänka på "Separation av ljus från mörker", "Noas offer", "Adam skapelse", "Fallen", "Utvisning från paradiset".
Taket i det sixtinska kapellet har tre distinkta semantiska kedjor: skapandet av världen, Adam och Eva, mänsklighetens bördor, saknade paradiset.
Efter att ha undersökt varje målning individuellt kan man spåra omvandlingen av målningen av Buonarroti. På grund av den höga takhöjden vägrade konstnären små detaljer och utarbetade lockar till förmån för mer kortfattade och tydliga linjer.
Plottet för varje fresco är kort och rymlig, miniatyrer är inneslutna i dekorativa ramar gjorda av travertin. Takets enorma område kan orsaka ett deprimerande intryck, "krossa" församlingarna, om inte för mästarnas små knep, som konstgjordt delade det enorma taket i 47 delar. Små målningar och geometriska ramar skapar ett oöverträffat djup och detalj av freskerna.
Påven Julius II uppmuntrade starkt Michelangelo, i en brådska att slå allmänheten med ett mästerverk nyfikenhet. De sista freskomålningarna målades på kort tid, men konstnärens behärskning gjorde det möjligt att bevara det djupa intrycket från kyrkans tak. Dessutom klagade panten på att taket ser dåligt ut på grund av bristen på förgyllning och azurblå. Befälhavaren svarade som svar att de heliga själva inte var rika människor.
Den sista domen (Giudizio universale)
Ett kvart århundrade senare står det Sixtinska kapellet igen till disposition för Michelangelo. Den här gången skapas ett ännu mer dramatiskt mästerverk - en väggfresco som visar den sista domen.
Påven Clement VII 1533 kallade Buonarroti till Rom och diskuterade detaljerna i utformningen av altarväggen i huvudkapellet i Vatikanen. Pondiffens död drev igång arbetet i fyra år. 1536 godkände Paul III (Paolo III) hans föregångares planer angående det Sixtinska kapellet och Michelangelo som skulle fungera.
Den storskaliga bilden som tappades av pontiffen krävde svåra beslut. Först offrades tidigare fresker målade på väggen bakom templets altare till den nya skapelsen. För det andra placerades ett 40 cm tegelvisir över målningens övre kant, vilket skulle förhindra att damm satte sig på väggytan.
Efter att ha utarbetat skisser och köpt målar av den erforderliga kvaliteten började Michelangelo arbeta i mitten av 1536. Fyra år tog det konstnären att skapa en fullständig bild, under denna tid tillät Buonarroti bara en av hans assistenter att borstar och målade och sedan skapa en himmelsk bakgrund. Alla karaktärer skrevs uteslutande av mästarens hand.
Under restaureringen av det sixtinska kapellet fann konsthistoriker det hela väggmålningen är indelad i fragment (rutor gjorda på en dag) vars antal var 450 stycken!
Allmänheten såg den färdigställda alterfrescoen "Den sista domen" i slutet av oktober 1541. Det finns poster som Påven Paul III var så imponerad av bilden på kapellväggen att han föll på knäna och hände sig med en inderlig bön. Och det fanns goda skäl för det! Från kapellets vägg såg besökarna av himmelska änglar som svävade i molnen, i mitten av bilden avbildades dramatiskt Jesus och Jungfru Maria, omgiven av välsignade. Den nedre nivån är en bild av tidens slut: budbärarna av apokalypsen trumpet den sista domen, de som syndade stiger ner till helvetet och de rättfärdiga stiger upp till himlen.
Detta arbete av den 60-åriga Michelangelo var så lysande att det upphetsade alla hjärnor och hjärtan hos allt och allt.
Tillsammans med gränslös beundran skapade hon också missnöje. Således uttalade kardinal Carafa och den ceremoniella mästaren Biagio da Cesena extrem förargelse över de bibliska personarnas nakenhet. Paul III och Buonarroti parade ironiskt och stadigt sina motståndare.
Efter 24 år nådde emellertid censur ändå den "otillbörliga" fresken och kastade täcken på de heliga och martyrerna. Daniele da Volterra förde fresken i en anständig form, för vilken han fick smeknamnet "Scribbler". Som student och fan av Michelangelo försökte konstnären minimera sin störning.
Restaurering
Taket i det sixtinska kapellet, såväl som väggmålningar är föremål för Vatikanens tveklösa stolthet, liksom ett mästerverk av fin renässans konst. Pontificatet bryr sig om säkerheten för sin egendom. Till exempel, den sista restaureringen av väggmålningarna i kapellet tog inte mindre - 14 år, från 1980 till 1994!
Modernt liv
Hittills används det Sixtinska kapellet fortfarande för conclaver där Vatikanens pontiffer väljs. Resten av tiden är kapellet Vatikanmuseet, som pilgrimer och turister försöker besöka.
Manlig kör
Dessutom har det sixtinska kapellet en manlig kör, känd som "Papal Chapel" (Capella Papale).
Kören har en hög status bland katolska sånggrupper. Du kan lyssna på acapellaföreställningen för högkören på stora kyrkliga helgdagar. Den första sammansättningen av påvliga kapellet organiserades under Sixtus IV. Sedan dess har det varit en stor ära att ta sig in i den sixtinska kören och medföra stor rikedom. Sedan 1800-talet är bandets fulla namn Cappella musicale pontificia sistina.
Intressanta fakta och detyny
Intressanta fakta och hemligheter om det sixtinska kapellet och personligheten för dess författare är vävda i en fascinerande berättelse. Efter fem århundraden kan man bara gissa vilken av de befintliga legenderna som är sanna och vilken är en komplett uppfinning. År 2006 publicerade Konstantin Efetov boken "Det chockerande hemligheten i det sixtinska kapellet", där han försökte ta fram templets mest fascinerande mysterier. Boken överlevde flera framgångsrika tryckningar och fortsatte.
Studiens fokus är Buonarroti, som gick med på att lämna arkitekternas rangordningar för att behärska färdigheterna att arbeta med fresker från grunden. Författaren frågar varför den medeltida mästaren var så motvillig att locka assistenter och föredrog att arbeta ensam. Idén uttrycktes också unga Michelangelo studerade hemligt den mänskliga anatomin och den inre strukturen, särskilt studerade han strukturen i hjärnan.
Konstnären misslyckades inte med att antyda detta i takfrescoen "Skapandet av Adam". Skaparen, omgiven av änglar, avbildas i en kant av skarlakansrött tyg, i sin form som överraskande liknar den mänskliga hjärnan. Skaparens händer, såväl som änglarnas ansikten, upprepar huvuddelarna i hjärnan. Således förklarar Buonarroti att människan skapades inte bara av en abstrakt helig ande, utan är en produkt av ett högre sinne.
En och hård kritiker av verket av Michelangelo Biaggio da Cesena blev odödliggjort på fresken Last Judgment. Konstnären, som nästan fullständigt målade kapellets altarvägg, som svar på beroendet av karaktärernas överdrivna nakenhet, skildrade moralens mästare i den groteske bilden av Minos, fängelsekungen.
Till skillnad från de skamlösa rättfärdiga, avbildas Minos som en orm som är lindad runt hans höfter, vilket absorberar hans manlighet.
Ett annat intressant faktum - mästaren framför allt uppskattade nakenhetens skönhet och föredrog den manliga kroppen. På alla freskomaler avbildas kvinnliga karaktärer med uttalade atletiska figurer.
Var är det, hur man kommer dit, biljetter, öppettider
Adressen: Viale Vaticano, Cappella Sistina
- med tunnelbana linje A till Ottaviano station
- med spårvagn 19, station Piazza del Risorgimento;
- med buss 49, ingång till Vatikanmuseet nära busshållplatsen; 32, 81, 982, station Piazza del Risorgimento; 492, 990, Via Leone IV / Via degli Scipion Station;
- hyrd bil Du kan stanna vid en betald parkeringsplats nära museer;
- på taxi Du kommer till Viale Vaticano, ingången till museet kommer att vara mittemot.
Arbetstid: Måndag till lördag, från 9:00 till 18:00, kan du köpa en biljett från 9:00 till 16:00.
Individuella utflykter: endast möjligt med en officiell guide. Rekommenderar varmt.
biljetter: Sixtinska kapellet finns på en enda biljett för att besöka Vatikanmuseerna. En komplett biljett kostar - 16 euro, företrädesvis - 8 euro. För att kringgå kilometerlinjen till biljettkontoret kan du köpa en biljett på Vatikanets biljettkontor steg för steg och betala ytterligare 4 euro för förbeställning.
Besök funktioner: Fotografering och video är förbjudna!
Officiell webbplats: www.mv.vatican.va
