Rom

National Gallery of Modern Art i Rom

National Gallery of Modern Art (på moderspråket “Galleria Nazionale d'Arte Moderno”, även känd som GNAM) ligger i den pittoreska romerska parken Villa Borghese. Mer än sju dussin utställningshallar är fyllda med fem tusen utställningar.

National Gallery of Modern Art är ett logiskt komplement till Borghese Gallery, som ligger i samma gård. Om Borghese Gallery ställde ut verk av mästare under 15-18 århundradena, är den stora utställningen av GNAM målning och skulptur under 19-20 århundradena.

Skapelseshistoria

National Gallery of Modern Art började sin verksamhet vid 1800-talets solnedgång. Idén att organisera ett museum där exemplar av modern italiensk konst visades har länge varit i luften. 1883 byggdes utställningens palats av arkitekten Pio Pianchetti. Fram till början av 1900-talet ställdes målarna för det nya förenade Italien ut i byggnaden Plazo delle Esposizioni, och sedan flyttade hela utställningen till en mer pittoresk plats i Villa Borghese.

Villa Borgheses historia är unik i sig och förtjänar särskilt omnämnande. Den italienska kardinalen Scipio Borghese, en stor beundrare av konst och en ärftlig prins, inrättade i början av 1600-talet en enorm park på 80 hektar av huvudstadens mark.

En herrgård byggdes på villan territorium, förvandlas av en kardinal till ett galleri med målning och skulptur.

Ättlingar till Scipio Borghese arbetade efter hans föreskrifter för att utvidga samlingen av konstföremål. 1903 bytte den berömda villan sin ägare. Vacker park med alla byggnader övergick till stadens besittning.

År 1908 inledde de romerska myndigheterna byggandet av palatset, där det skulle vara en firande tillägnad 50-årsjubileet för föreningen av Italien.

År 1911 avslutades allt arbete under strikt ledning av arkitekten Cesare Bazzani. Således, i den enorma Villa Borghese dök en annan magnifik byggnad upp. Efter fyra år blev utställningshallen det nya hemmet för National Gallery of Modern Art.

Utställningar och utställningar

Själva namnet på utställningshallen antyder att det är fokuserat på italienska samtida mästares arbete. Ursprungligen var väggarna i GNAM dekorerade med verk av konstnärer som representerade romantik, realism och modernism. Porträtt, landskap Boldini, Palazzi, Vincenzo Caprile, Celintano, Vittorio Corcos. Särskilt saftigt ser den sydliga kusten av Italien, gjord av anhängare av Sorrento School of Art. Det är också värt att uppmärksamma den unika riktningen i italiensk målning - Macchiaioli (från ordet macchia - "plats").

Platsen för heder är ockuperat av verk från den italienska skolan för impressionism - målningar av Giovanni Segantini och Previati.

Fans av abstrakt konst och oväntade färgformer uppmuntras att uppmärksamma den kosmopolitiska konstnären Gino Severinis verk. De futuristiska dukarna för denna mästare spridda i museer runt om i världen: Frankrike, Storbritannien, Holland, Ungern. Naturligtvis förblev inte det ursprungliga Italien berövat, valet av målningar av Severeni uppmuntrar galleribesökare till het debatt. Komplementera utläggningen av futurismmålningar Giacomo Balla.

Futurismen ersattes av idéerna om realism, som, i kombination med livliga politiska åsikter från konstmän, ledde till bildandet av en ny genre - realism med en stor blandning av symbolism. En av de mest kända företrädarna för italiensk realism är en konstnär och en grafiker. Renato Guttuso. Ett av hans starkaste verk, korsfästelsen (1941), visas på National Gallery of Modern Art. Genom att flytta den bibliska handlingen till händelser som äger rum i Italien och Europa, erbjuder mästaren sin vision om den förtryckta klassen och livets mästare.

Italiensk skulptur

Bland fem tusen utställningar är en betydande plats ockuperad av italiensk skulptur. Redan på 1800-talet hävdade konsthistoriker att den sista genien i denna genre var maestro Giovanni Lorenzo Bernini.

En rik samling av samtida verk motsätter emellertid denna synvinkel. Skulptören Antonio Balzico, som arbetade under 1800-talet, lämnade efter sig ett antal magnifika skulpturer. "Cleopatra" som ligger på en stenbädd imponerar med sin flimrande nåd. Mästaren fortsätter att förhärliga skönheten i den kvinnliga kroppen med Polygynia.

Kontrasten mellan makt och bedrägeri framställs livligt i skulpturgruppen "Hercules and the Face" av Antonio Canova. Elegans och renhet lyser igenom i verken Jimenez. Och maestro Eugenio Macgagnani förkroppsligar kvinnliga bilder i marmor, full av liv och frestelse ("Like the like"). skulpturer Paul Albert Bartolome ger liv till ömtåliga och sårbara bilder ("Reunion").

Det tjugonde århundradet förde idéer till skulpturen som betydligt förändrade verkets ansikte. Verklighet och skönhet ersattes av hypertrofiska, ibland groteske bilder.

Bland samtida är en futuristisk konstnärs och skulptörs arbete anmärkningsvärt. Umberto Boccioni. Följande verk är mest kända för honom: duken full av apokalyps "Staden stiger", ultrarealistisk skulptur "Antigrazioso".

Exponering Expansion

I mitten av 1900-talet blev det uppenbart att galleriet åtnjöt inte bara de infödda i Italien utan också utländska mästare. Museets exponering har expanderat betydligt på grund av infusion av verk av europeiska och till och med statliga skapare. Målning: Monet, Van Gogh, Picasso, Klimt, Matisse, Cezanne, Degas, Georges Braque, Jackson Pollock, Vasily Kandinsky, Joan Miró. Utländsk skulptör: Henry Moore, Ivan Mestrovich, Marini, Mantsu, Jesus Rafael Soto.

Hur man kommer dit

  • National Gallery of Modern Art ligger i Rom på: Galleria Comunale d'Arte Moderna, Via Francesco Crispi 24 - 00187 Roma

Visa Nationalgalleriet på en större karta

  • Officiell galleriwebbplats: www.galleriaartemodernaroma.it;
  • Öppettider: Galleriet är öppet för besökare från tisdag till söndag från 10:00 till 18:00. Den sista besökaren börjar 30 minuter innan han stänger;
  • helgen: Måndag 1 januari, 1 maj, 25 december;
  • Det totala biljettpriset för en vuxen besökare är 7,5 euro, för ett barn - 6,5 euro;

Du kan komma till Nationalgalleriet för modern konst med taxi, eller:

  • tunnelbana A, Flaminio station intill Piazza del Poppolo. Och klättra sedan på Pincho-kullen till fots 900 meter;
  • stadsbuss nummer 88, 95, 490, 495.
  • Med spårvagnar 2,3,19 till hållplatsen Galleria Arte Moderna

Titta på videon: Zaha Hadid, MAXXI National Museum of XXI Century Arts, Rome (Maj 2024).

Populära Inlägg

Kategori Rom, Nästa Artikel

Roberto Cavalli stämde för plagiering
Business and Economics

Roberto Cavalli stämde för plagiering

Modehuset för den mest begåvade modedesigneren Roberto Cavalli fick en stämning, där en prövning av plagiering kommer att äga rum. Representanter för det berömda modehuset Roberto Cavalli (Roberto Cavalli) kommer att träffas i domstol med amerikanska graffitikonstnärer som anklagar designern för att kopiera sina teckningar.
Läs Mer
Ferrari toppade listan över de mest inflytelserika varumärkena i världen
Business and Economics

Ferrari toppade listan över de mest inflytelserika varumärkena i världen

Den italienska biltillverkaren Ferrari utsågs till det mest inflytelserika globala varumärket på grund av den fantastiska kombinationen av tillförlitlighet, kundförtroende och deras oemotståndliga önskan att köpa en av de populära sportbilarna. Denna titel tilldelades Ferrari av Brand Finance. Byråns verkställande direktör, David Haig, förklarade att Ferrari-logotypen (prancing häst) kanske är den mest kända i hela världen, inklusive länder där det inte är fråga om asfaltvägar.
Läs Mer